李松石泼墨泼彩山水画作品赏析
2020-02-10 18:54:05
  • 0
  • 0
  • 19
  • 0

李松石,国画家。辽宁省美术家协会会员,澳大利亚文化艺术研究院副院长和澳大利亚炎黄画院艺术顾问。

李松石8岁拜辽宁著名画家墨痴老人高佩僯为师,系统学习国画山水、花鸟画技法。高老是未代皇帝溥仪的宫廷画派画家,作品被国内外藏家收藏。受其影响,李松石此后进入鲁迅美术学院学习。

他从艺50年,笔耕不辍。旅居悉尼20年来,一直坚持中国传统画法的研究、创作和教学。其作品注重绘画本源传承,以小写意见长,兼作泼墨泼彩,用笔老辣,功力深厚,擅长花鸟和山水画创作。

李松石先后多次举办个人国画展和师生画展,多次获国际奖项,多幅作品被国内外多个单位和个人收藏。2018年获得夏威夷国际画展百杰画家奖和炎黄画院世界著名画家奖。2019年在新州现场绘画比赛中获得现场淘汰赛冠军。在福州市建国70周年国际征文比赛美术组获得一等奖。

最近,李松石给我展示了他新创作的五幅泼墨泼彩山水画

泼墨,是国画水墨技法之一,以墨为主,以笔为辅,强调胸有成竹,落笔迅速,一气呵成。画面水墨交融,浓淡天成。“泼”不单单指将彩或墨直接泼到纸绢之上,也包括用大笔蘸上饱和墨色,挥写于纸绢上,也包括笔对水墨的导引。

泼彩,古有顾生泼色之说,是以泼墨法为基础发展而来,同样强调泼洒的速度,强调胸有成竹,一气呵成,画面效果是色与色交融。

从这几幅画中可以感受到画家将自己的心灵语言、专业技艺和山水美景,艺术地融合在一起。

第一幅画  朝曦流霞映群峰

作者创作时仿佛长出了翅膀,腾飞到九霄云上,看到清晨的金色流云和冷色山峰冲撞,融合,交织在一起,好一派云蒸霞蔚、气象恢宏,飘渺空灵、苍茫浑厚的景象。

画作以泼墨之法鲜明亮丽之色点缀展示出山峦之厚重,以灵动之笔,写出云霞之毓秀,虚实布弈,意境奇美,清新流韵的气息扑面而来。

第二幅画  江山多娇

深远构图使云雾成为主角。作者有意识把云雾的飘动、山泉的跳跃和峰峦的稳固紧密结合,形成一种摄人心魄的视觉撞击力,加上一轮红日和山角的阳光反射,营造一种江山娇媚含羞的氛围。

此画在泼墨泼彩技法上,用色大胆概括,创造出斑驳陆离、绮丽幽深的光色效果。其泼墨泼彩是对自然物象的高度抽象,云雾、山峰和泉水在画家的笔下得到幻化,既有强烈的真实感,又给出某种程度的虚幻感。

第三幅画   金碧辉煌

作者选择右上角做为整张画的画眼。所有气势都朝那里聚集。巨大山势皴法表现如同长枪大戢,而流云有规律的律动,山石采用唐朝就流行的金碧山水画技巧,使得画面丰富浓重,夺目辉煌。

可以看出,作者对传统的设色法有深层次的了解,对色彩能够运用自如。色彩对比强烈,虚实夸张有度,将这种色彩与泼墨法结合起来,产生的必然是泼墨泼彩的大写意。

第四幅画   詩经终南山的题款

作者从中国传统文化的本源吸取艺术营养,按照金木水火土来构思画作内容。深山藏古寺,宋代笵宽,李成纪念碑式山峰的构图,都体现了这一点。最妙的是,泼墨时意外流淌一条水渍,画家在泼红彩时,随手带出来的一抹红色,竟然构成旗杆上的彩旗。

整个画面色彩艳丽,郁郁葱葱,墨色交融,韵味十足。深山古寺、暮鼓晨钟、经文传诵,给人以无穷的遐想。作者利用色墨的相冲相撞,包括墨的浓淡干湿,色的色度色相,亦巧妙地运用远山的披麻皴和近景斧劈皴,加之用传统手法对近景写实,用泼写的方法对远景写意,使笔下的画面呈现出虚无飘渺、亦幻亦梦的意境,称得上是不可多得的艺术佳构。

第五幅画  隐去了标题,题款是写了詩经中一个追求爱情的故事

仔细端详画面,全幅画面好像画了三只动物。右侧是一头无鼻大象,两耳一只伸延出画外,一耳下瀑布川流。左下部是奔跑向画外的一头小象。顶部墨块是象一头独角犀牛,嘴巴都咬住小象的后腿了,红色犀牛角高高扬起来。大象怎么能不赶过去救援? 看起来,这好像是动物世界的一场争斗,和爱情沾不上边啊。

我想,作者在泼墨时是想到了爱情。泼出来又有晕散开就不可控制了。他想表现的瞬间感觉就是山对水的爱恋。至于世人如何理解评析,就是智者见智,仁者见仁了。

这幅作品,墨彩交融,画面奇丽、深邃。泼墨大胆,泼彩纵放,极具冲击力。

总体上说,李松石的作品出手大胆,水墨淋漓,色彩绚烂,气势磅礴,体现多方用墨、用彩设色的特点,有效地强化了“泼” 彩效果,从而最大限度地提高了画面的视觉冲击力和艺术感染力。

谈到创作泼墨泼彩山水画的体会,李松石说,关键是意象和具象的融合。表现的景物要体现多层次。比如,传统表现树杆,树枝,都是表现局部,表现整座山树木繁茂,滋润就明显表现力软弱。通常线条断线太多也零乱,很难体现大自然整体感,泼墨泼彩就可以解决这个气势连贯性的问题。缺点是生宣纸有渗水性,墨彩撞后渗透效果完全需要画家凭经验掌握。熟宣好掌握,但泼出来的东西发僵,没有生命力。

是啊!诗言志,画亦然。画作是画家借助墨彩笔纸抒发自己的性情意志,是通过艺术途径与世界“对话”,是美的宣泄与视觉的传达。

在李石松笔下,我感受到他对于泼墨泼彩山水画的情有独钟与沉迷精采。李松石独创按照五行规律布置位置和冷暖色彩的方法,使画面出现色彩交织,渗透,缠绕,旋转,具象与抽象,凝重与流动的视觉效应。特别是金彩的运用和位置,相当出色。五色六彩强烈、空灵、幻化,笔触老辣,灿烂辉煌。品读李松石的山水画作品,气势恢弘又不失秀气灵动之美,细细品味倍觉意蕴深长!


 
最新文章
相关阅读